27 de agosto de 2009
25 de agosto de 2009
22 de agosto de 2009
TALLER INTENSIVO DE INICIACIÓN EN LA TÉCNICA DE CLOWN
DOMINGO 30 DE AGOSTO
Sala Marechal - Teatro Municipal San Martín 2020
INFORMES E INSCRIPCION:
Secr. de Cultura: San Martín 2076 - Pl Alta
Tel: 4571885/6 - 4571902 - 156123426
Arancel: $40
Cupos limitados
Responsable. CIRULAXIA CONTRA ATACA - Teatro –
Córdoba-Argentina
Coordinación: Elena Cerrada- Gastón Mori
Finalidad
El curso propone un acercamiento a los conceptos básicos del lenguaje del clown, proporcionando a los alumnos recursos que les permitan tomar contacto con este fenómeno escénico y desarrollar la propia expresividad al servicio de la creación teatral y de la vida misma
Plan de Trabajo
Al encuentro del propio clown…
Movilización general y segmentada de cuerpo y aire. Mirada. Proyección. Juegos físicos. Continuidad, discontinuidad. Cualidades energéticas. Ritmos. Juegos de imitación. Juegos imaginativos. Juegos de contraste. Juegos emocionales. Destrezas y habilidades. Ejercicios con nariz. Improvisaciones colectivas, simultáneas. De grupos, parejas e individuales.
FUNDAMENTACION
La técnica de clown, tal como la interpretamos en CIRULAXIA CONTRA ATACA es ante todo una actividad creativa donde no se trata de aprender a hacer el payaso, sino de buscar que cada participante pueda lanzar una mirada diferente sobre si mismo, sobre los otros y sobre el mundo que nos rodea, dando lugar a partir de improvisaciones individuales y colectivas a un modo de expresión físico, lúdico, afectivo y delirante para dejar aparecer el clown que cada uno tiene adentro.
El clown es como el otro yo, el más sincero, primario, apasionado y transparente donde se sintetizan todos nuestros rasgos más profundos, los que mostramos con más facilidad y los que ocultamos o reprimimos por razones personales, sociales o culturales.
El camino de descubrimiento del propio clown enriquece nuestro autoconocimiento y nos permite ampliar nuestros registros emocionales y vitales.
¿Qué es un clown?
No existe una única verdad o respuesta a esta pregunta. Actualmente son muchos los que llevan adelante una práctica de clown y muchas, por lo tanto las teorías y opiniones que podemos escuchar de artistas, pedagogos y críticos del espectáculo.
Cabe aclarar que el término “clown” es de origen inglés, sinónimo de payaso y lo utilizamos en su concepción global.
Un poco de historia
En sus orígenes en el circo, se diferenciaban tipos de payasos con nombre y características bien definidas de acuerdo al país y a la época (Clown, Augusto, cara Blanca, Enharinado, listo, Trombo, Excéntrico, Vagabundo, cascador, etc.)
Entre todos se destaca el llamado “Augusto” que es ingenuo, torpe , estúpido, al que todo le sale mal, y su contrapunto, el clown de cara blanca que es el que representa la autoridad, y es elegante, serio y poco amigo de bromas.El augusto siempre arruinará el número que el otro trata de hacer. Llegará tarde o demasiado temprano, armará lio con cualquier cosa. Si tocan una pieza musical se equivocara, ira a adestiempo, o desafinará pesar de esto en general el augusto siempre gana, es decir logra su cometido de arruinar lo que el cara Blanca trata de hacer y termina perseguido por este.
En su origen el clown era multidisciplinar, además de apayaso solía ser acróbata, músico, malabarista, etc. de hecho gran parte de los payasos de circo empezaron siendo artistas de otras especialidades y al no poder realizarlas, acababan convirtiéndose en payasos.
Con el correr de los tiempos la técnica de clown ha ido cambiando, al salir del exclusivo ámbito del circo y convertirse en un lenguaje teatral específico se ha especializado en la parte cómica y las características que antes eran tan definidas se han ido mezclando.
En la actualidad cada clown nos puede ofrecer un abanico de situaciones que forman parte de la esencia del ser humano. Sus muecas reflejan dolor, alegría, ilusión, tristeza, picardía, amor, rabia…hay clown que parecen niños, otros se comportan como adolescentes provocativos, algunos parecen adultos tratando de mantener las formas y otros reflejan el cansancio y la sabiduría de la vejez.
Los clown nos recuerdan asi lo que somos y lo que seremos. Son un espejo de la vida misma. Auténtica síntesis de todo lo que habita en el interior de cada ser: caos y orden, locura y seriedad, grandeza y simplicidad, trasgresión y buenas costumbres, sentimiento y razón…la eterna contradicción entre lo que “debemos” y lo que “queremos” hacer….
Dentro de cada clown hay una persona que desea expresarse, comunicarse con otros y compartir con los demás, y en todo ser humano se esconde un clown, solo hay que animarse a dejarlo salir…
ORGANIZA
SECRETARIA DE CULTURA DEL GOBIERNO DE LA CIUDAD
21 de agosto de 2009
20 de agosto de 2009
El 12 de septiembre el arte te abre sus puertas.
PARACAIDAS CULTURAL
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Teatro,
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Tenés tiempo para confirmar hasta el 26/08
Para más detalles,
acercáte al Centro de los Estudiantes de la FHUC
Organiza: Sec. De Cultura -Andamio-
ANDAMIO
Agrupación de Estudiantes Independientes
Conducción del CEFHUC
15 de agosto de 2009
IV Muestra Nacional de Teatro x la Identidad
En Paraná del 14 al 16 de agosto de 2009
IV Muestra Nacional de Teatro x la Identidad
Desde el viernes 14 hasta el domingo 16 de agosto se realizará la IV Muestra Nacional de Teatro x la Identidad. En la misma participarán obras de Paraná, Diamante, Buenos Aires y Córdoba, que se presentarán en el Centro Cultural y de Convenciones La Vieja Usina, Elefante Multiespacio, Casa de la Cultura , Sala Metamorfosis y en el Teatro Municipal 3 de Febrero.
La ENTRADA será LIBRE Y GRATUITA.
Por cuarto año consecutivo se llevará a cabo esta Muestra Nacional con la participación de elencos de distintas ciudades del país con el objetivo de colaborar en la búsqueda de los más de 400 jóvenes que aún no conocen su verdadera identidad.
Durante la última dictadura cívico militar se llevó a cabo un plan sistemático de apropiación de menores. Este plan necesitó del funcionamiento de Maternidades Clandestinas en los Hospitales Militares y consistía en la sustracción de menores y la sustitución de su identidad.
Teatro x la Identidad es un espacio que propicia la reflexión sobre los elementos constitutivos de la identidad y su relación respecto a nuestra historia como pueblo, que se entrelazan en un proyecto colectivo.
En este sentido, es importante destacar los avances logrados en la causa que investiga el funcionamiento de la Maternidad Clandestina en el Hospital Militar de la ciudad de Paraná con la restitución de la identidad de Sabrina, hija de Raquel Negro y Tulio Valenzuela, que nació en cautiverio en ese hospital durante la dictadura en el año 1978. Y que en dicha causa están procesados y en prisión preventiva cinco integrantes del Servicio de Inteligencia de las Fuerzas Armadas que están alojados en el Penal de Marcos Paz y del médico anestesista Juan Antonio Zaccaría alojado en la Unidad Penal Nº 1 de Paraná.
Teatro x la Identidad tiene una función esencial: actuar para no olvidar, actuar para mostrar la situación de los todavía 400 seres humanos que andan por entre nosotros sin conocer su verdadera identidad.
Organizan: Hijos por la Identidad y la Justicia , contra el Olvido y el Silencio -H.I.J.O.S.- Regional Paraná, Teatro x la Identidad , Abuelas de Plaza de Mayo, Instituto Nacional del Teatro, Asociación de Teatro Metamorfosis, Registro Único de la Verdad , Casa de la Cultura del Gobierno de la Provincia de Entre Ríos y la Subsecretaría de Derechos Humanos Municipalidad de Paraná.
Apoyan: Centro Cultural y de Convenciones La Vieja Usina, Teatro Municipal 3 de Febrero, Elefante Multiespacio.
“Tu identidad, es nuestra verdad”
Contactos:
Registro Único de la Verdad Tel: 423 4310
Subsecretaría de Derechos Humanos Municipalidad de Paraná Tel.: 420 1821
Instituto Nacional del Teatro: TEL.: 422279 e-mail: entrerios@inteatro.gov.ar
Programación:
Viernes 14 de agosto
11:00 hrs. Registro Único de la Verdad (Buenos Aires 393 Planta Alta)
Conferencia de Prensa
Con la presencia de Tati Almeida de Madres de Plaza de Mayo L.F., Sebastián Álvarez hijo de Raquel Negro y querellante en la Causa “Hospital Militar”
20:00 hs. C. C. La Vieja Usina (Gregoria Matorras 861)
Apertura
Manos grandes
Ciclo TxI Buenos Aires
Autor: Marina Eva Pérez
Actúa: Andrea Villamayor
Dirección: Mónica Scandizo
20:30 hs. C. C. La Vieja Usina (Gregoria Matorras 861)
Vic y Vic
Ciclo TxI Buenos Aires
Autor: Erika Halvorsen
Actúan: Lucia Maciel y Paula Andrea López
Dirección: Erika Halvorsen
22:00 hs. Multiespacio Elefante (San Martín 1467)
Audiovisuales por la Identidad
Realizaciones audiovisuales regionales
C.C.D Cada Clandestino Día
Idea y Realización: Natalia del Barco, Jonathan Gieco, Gisela Hus, Paula Kindsvater, Nicolás Rendos, Ana Laura Schneider. Documental realizado para la Licenciatura en Comunicación Social de la FCE- UNER
Sinopsis: Expone un recorrido por los Centros Clandestinos de Detención de la última dictadura cívico militar en la ciudad de Paraná: Batallón de Comunicaciones del Ejército Argentino, La Escuelita , Pro-Huerta, Comisaría El Brete, Base Aérea, Unidad Penal Nº 1, Policía Federal Argentina e Investigaciones de la Policía de la Provincia de Entre Ríos (hoy Museo de Bellas Artes “Pedro E. Martínez”). Oficialmente, sólo uno de los Centros Clandestinos de Paraná es reconocido. Luego, la vida transcurre. La piedra marcada, aunque sólo algunos lo saben.
Matrizes
Idea y Realización: Diana González
Sinopsis: Matrizes muestra, dice, narra, destaca, enaltece y resalta la fortaleza de seis mujeres –madres, hijas, militantes políticas de la época de la ultima dictadura cívico militar-: Clara Fink, Benjamina Sosa, Clarisa Sobko, Daniela Gómez, Marta Braseeur, Julia Tizzoni. Cada una de ellas dan su testimonio, y cuentan cómo han asumido y llevado su vida luego de aquel hecho trágico que cambio sus historias, sosteniendo sus ideales bien altos, así como la bandera de la lucha por la verdad, la memoria y la justicia.
Documental ganador del V Concurso de Video organizado por el Instituto Audiovisual de Entre Ríos-2007
Sábado 15 de agosto
20:00 hs C. C. La Vieja Usina (Gregoria Matorras 861)
El Señor Martín
Grupo: El clan Guzmán (Buenos Aires)
Autor: Gastón Cerana
Actúan: Leopoldo Barbieri y Cristian Sabaz
Escenografía: Gastón Martínez
Música original: Damián Anache, Alfredo Durañona
Entrenamiento lingüístico: Solange Spel
Arreglos musicales: Damián Anache, Alfredo Durañona
Dirección: Cristian Sabaz
Sinopsis: "Un profesor, su alumno y nuestra identidad"
En un colegio inglés, el Sr. Martín se hacía llamar Mr. Martín y quería fundar, una suerte de Cambridge entre rejas, en un rincón de la Argentina. Tradujo los nombres de todo su alumnado, excepto el de Martín y prohibió el castellano en las horas de clase. Este grotesco humorístico nos cuenta la historia del joven Martín, de su profesor Mr. Martín y de todo lo demás...
21:00 hs. Sala Metamorfosis (9 de julio 211)
El arbolito de Tati
Grupo: Locas de atar (Paraná)
Autor: Araceli Mariel Arreche
Actúa: Verónica Uzin
Diseño de luz: Beto Lescano
Fotografía: Verónica Moreira
Dirección y puesta: Amelia Uzín
Sinopsis: Tati y Laurita, dos niñas que en una plaza buscan a sus padres para decirles piedra libre...Sólo el amor y la verdad alivian el dolor del horror que tiene nombre...
22:00 hs. Casa de la Cultura (Carbó 194)
Humor como resistencia
Compilación: "Los descubridores de historias" Gustavo Piérola y Eduardo Ayala
"El Lulo"
Autor: Jorge Giles
Actor: Juan Villamea
"La cautelita"
Autor: Carlos "Ratón" Aranda
Actor: Luis Garay
"Carlota"
Extraído del libro "Nosotras, presas políticas"
Actriz: María de los Ángeles Banno
"Las labores"
Autora: María Claro
Actriz: Patricia Piro
Coordinación y dirección: Amelia Uzín
Domingo 16 de agosto 20:00 hs. Sala Metamorfosis (9 de julio 211)
La Muñeca
Autor: Mariana Eva Pérez
Grupo: Porque no? (Diamante)
Actúan: Norma Utz y Ana María Chemez
Técnica: Federico Toobe
Asistente: Liliana Toobe
Dirección: Nora Bruno
Sinopsis: Relata el impacto que provoca el encuentro de un familiar en una mujer que se ve de pronto obligada a tomar una decisión. Situación que genera en el personaje el recuerdo de momentos vividos donde se mezclan emociones encontradas
21:00 hs. Teatro 3 de Febrero (25 de junio 60)
El club de los recordadores anónimos
Grupo: Tres Tigres Teatro (Córdoba)
Autor: Creación Colectiva
Actúan, cantan y tocan: Diego Semperena, Guillermo Amarál, Franco Morán, Jésica Rosencovich, María Audicio, María Nella Ferrez, Jorge “Pico” Fernández” y Carolina Vaca Narvaja.
Dirección y puesta en escena: María Nella Ferrez
Dirección Musical: Jorge “Pico” Fernández
Realización de vestuarios: Mariela Font, Selva Carreira y Claudia Peralta
Realización de pelucas: Julia Ferrero
Iluminación: Laura Ferro
Sinopsis: …es un espectáculo de murga-teatro que transcurre sobre tres ejes simultáneos:
- acontecimientos y momentos históricos del país a partir del golpe de estado de 1976,
- la lucha de madres y abuelas en la búsqueda permanente de sus nietos, de verdad y de justicia,
- y referencias a la cotidianeidad y la memoria sensible.
Estos tres ejes se mezclan a través vivencias, imágenes, anécdotas, textos, discursos, modas y programas que marcaron esa época; armando una estructura libre que busca que cada uno rearme su propia historia situándose, en esos días para poder reflexionar. El Club de los recordadores anónimos quiere ser un aporte a la memoria colectiva, memoria que si no se ejerce, se practica, se sostiene en el tiempo… tiende a fragilizarse y caer en la neblina del olvido. ..
14 de agosto de 2009
ACASSUSO
Sala Cultural La Juana - 4 de Enero 2735
15 de agosto de 2009 - 21:00
16 de agosto de 2009 - 20:00
22 de agosto de 2009 - 21:00
23 de agosto de 2009 - 20:00
29 de agosto de 2009 - 21:00
30 de agosto de 2009 - 20:00
Grupo teatral "De las artes" presenta "Stefano de Armando Discépolo".
ENTRADA:Reservas 155448851 diariamente de 15 a 20 hs. Confirmar su asistencia hasta 3hs. antes de la función.
Su autor es Armando Discépolo, hermano de Enrique Santos- Discepolín-, creador de Cambalache y tantos otros tangos de fuerte actualidad. Considerada la obra cumbre de su autor, y una de las máximas del teatro argentino moderno, STEFANO es presentada por el grupo teatral de las Artes, con un elenco de excelencia: Raúl Kreig, Sergio Abbate, Camilo Céspedes, Vanina Monasterolo, Cristina Pagnanelli, Claudio Paz, Marina Vázquez y Rubén von der Thusen.
El STEFANO del grupo teatral De las Artes lleva la firma de Carlos Falco y Verónica Bucci, una dupla de directores que aúna experiencia e innovación.
FUGA
Del autor de “El método Grönholm”
10 de agosto de 2009
Cambio de horario
6 de agosto de 2009
LOS CLOAÚNSICOS
Esta nueva producción de La Tramoya conjuga historias contadas desde la técnica del clown (Payaso)
Siguiendo con su estilo desde hace 19 años, este grupo de teatro se propone incluir al público desde una participación activa dentro del espectáculo.
Actúan: Marcelo y Mateo Blanche, Oscar Heit, Matías Niizawa, Fernando “Trompa” González y Silvia Nerbutti.
Asistente de Dirección: Anahí Galván
Dirección Artística: Fernando González.
Este estreno se llevará a cabo el domingo 9 de agosto a las 17 Hs, en el Centro Cultural Provincial (Junín 2457)
5 de agosto de 2009
COMPAÑÍA DE DANZA UNL: "NUESTRO PERRITO"
PLUMAS DE AGUA
Foro Cultural Universitario - 9 de Julio 2150
Tel.: 4571143/44/82/83
8 de agosto de 2009 - 21:00
Presentación de la obra "Plumas de agua" de María Rosa Pfeiffer, dirigida por Mari Delgado y protagonizada por Alejandra Digliodo.
ENTRADA:$ 12. Con descuento $ 10
Obra teatral "Plumas de agua", de la dramaturga santafesina María Rosa Pfeiffer, con dirección de su autora y de Mari Delgado, y la actuación de Alejandra Digliodo, todas integrantes del Grupo Malma. En la trama, una mujer que ya ha pasado los cuarenta, que tiene sólo a su hijo, decide cambiar el rumbo de su vida: renuncia a la oficina en la que trabaja desde siempre, y por sobre todas las cosas se prepara para cumplir uno de sus sueños: correr el mítico maratón Santa Fe-Coronda. La protagonista de esta historia tiene dos pasiones: el cine y el natación, se entrecruzan en monólogos que van cambiando de interlocutor. Una amiga, su madre, una paciente ocasional en una sala de espera, su hermano, se constituyen en imagen a través de las palabras.
TALLER DE TEATRO
PARA ADOLESCENTES Y
ADULTOS.
TODOS LOS JUEVES DE 15HS A
17HS. EN LA VECINAL VILLA
SETUBAL(ANTONIA GODOY 6355)
LA INSCRIPCION ES EL MISMO
DÍA.
EL COSTO DEL MISMO ES DE 17 PESOS MENSUALES.
PARA CUALQUIER INFORMACIÓN
COMUNICARSE VIA E- MAIL A
IGNACIOISG@HOTMAIL.COM
COORDINA EL PROMOTOR SOCIOCULTUAL EN TEATRO (ACTOR) IGNACIO.S.GON
TALLER DE TEATRO
Un espacio para jugar
Para dejar volar nuestra imaginación
Aprender que nuestro cuerpo es una herramienta multifuncional
Lugar: Centro Cultural “La Urdimbre”
Dictaran las clases: Silvia Albornoz y Esquivel Maia
Horario: viernes 7 - Agosto - 2009 de 16 a 18 hs.
Costo: $20
Por cualquier consulta comunicarse:
cel: 155-058786
o
Tel: 4531280
o
A este mail
maia__2@hotmail.com
(si no es mucho pedir, podrian confirmar antes del viernes)
2 de agosto de 2009
Compañia de Artes Escénicas del Tercer Mundo
Presenta
Con
Tullio Guimarães y Vinícius Guarilha Alves
Miercoles 5 de AGOSTO
20.30 HS
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
AUDITORIO ATE
San Luis 2854
SOBRE LA COMPAÑIA
La Compañia de Artes Escénicas del Tercer Mundo, existe desde 1996 quando con su primer montáje “El Resto és Silencio”, representó Brasília y el Brasil en vários encuentros internacionales en Chile, México, Ecuador y Colômbia. Sus principales montájes dirijidos por Tullio Guimarães son: “Woyzeck, La Balada Dramática” de Georg Büchner; “La Estación de la Espera”, basado em textos de Garcia Lorca; “El Mundo” Dirijido por Marcela Hollanda; “Fluxus in Tempore” y “Parábola”. Dentro de la investigasión del teatro Físico, el director sigue creando espetáculos experimentales y en este momento invita el joven actor Vinícius Guarilla a compartir consigo el palco en su más reciente espectáculo que ahora lo presentan en Brasília e intentan llevarlo a vários festivales en el mundo.
SOBRE EL ESPECTÁCULO
“Uñas Afiladas, Estomago o Nada” hace uma críctica a la sociedad colonizada de nuestra América. A princípio utilizamos un texto de Antonin Artaud sobre lãs viejas elites y el teatro rictual, tan olvidado por los artistas actuales. Em seguida lanzamos mano de textos y músicas de Aninha Franco escritos para el grupo de teatro de Salvador Bahia “Teatro XVIII”. Ès un chorro de sangre vomitado en una actidud viceral, aludiendo a la memória de nuestro más grande cineasta: Glauber Rocha, creador del “Cinema Novo”, movimiento revolucionário tanto em la estética como también en el contenido ético, moral y político.
Con este espectáculo pretendemos nó solo llevar um poco de nuestra cultura como también demonstrar nuestra posesión política frente a el “status quo” y el panorama artístico tan alienado que rellena de bobadas los sagrados palcos del teatro actual. De forma simples, sin efectos especiales y con pocos objectos, buscamos valurar el trabajo del actor como mensajero más grande de la condición humana. Ès con honor que nos hacemos presentes en este momento con este espectáculo, para nosotros importante, por estarmos dando testimónio de nuestro tiempo através del lenguaje teatral, aludiendo a la memória y homenajeando este gran hombre, tan importante para la história del arte cinematográfica de América Latina.